Emmanuel Lagarrigue

[WH]

2011 (15 x PAR 56 lights, DMX program, sound system)

WH est une installation de retournements, de renversements. Une structure d’affichage en bois est installée en intérieur et non en extérieur. À la place de l’image qu’elle est censée présenter sont placés des projecteurs de théâtre, braqués sur les spectateurs. Ils forment une grille dont on ne s’aperçoit qu’après un moment qu’elle est celle des affichages digitaux, formidablement agrandie. Au-delà de cette présence physiquement impressionnante, le spectateur est aussi entouré par une voix lisant l’un des derniers textes de Samuel Beckett, Cap au pire. Trois phrases de ce texte sont absentes de la lecture, trois phrases-clés:
« Essayer encore. Rater encore. Rater mieux »
Elles sont « composées », lettre par lettre, par les projecteurs sur la structure d’affichage. Le texte de Beckett est une transformation de la langue en matériau, en mots désarticulés, en signes. La structure d’affichage nous regarde, nous montre qu’elle nous regarde, elle nous éblouit même, jusqu’à parasiter son propre message, qu’elle rend physique. Cette langue et cette puissance nous manifestent notre présence à nous-mêmes, nous demandent de réfléchir à notre position de spectateur. Elles nous prennent à partie, nous obligent à réagir en miroir.

WH is an installation of reversals, of inversals. A billboard-type display structure made ​​of wood is installed indoors rather than outdoors. Instead of the image it is supposed to present are placed theater’s lighting projectors, pointed at the audience. They form a grid that you only realize after a while being the one of old digital displays, tremendously enlarged. Beyond this impressive physical presence, the viewer is surrounded by a voice reading one of the last texts of Samuel Beckett, Cap au Pire (Worstward Ho !). Three sentences of the text are missing from the reading, three key phrases:
« Try again. Fail again. Fail better”
They are « composed​​ », letter by letter, by the spotlights on the display structure. Beckett’s text is a transformation of language into material, into disarticulated words, signs. The display structure is watching us, shows us it is watchingus, it dazzles us even to parasitize its own message that it makes physical. This language and this power show us our presence to ourselves, ask us to reflect on our position as a spectator. They challenge us, forcing us to react mirror.